UWAGA! SPEKTAKL ODWOŁANY!
Zainspirowani arcydziełami kaligrafii, które potrafią przekonać nas jednym pociągnięciem pędzla, zamiast kolorowych ozdób i kształtów, muzyk i tancerz wędrują przez przestrzeń dźwięku i ruchu. Nie poszukują tu tłumu melodii czy krzywych linii ciała, lecz głębi jednego dźwięku, jednego gestu, które w sobie kryją niezmierzoną siłę obecności.
W poszukiwaniu pierwotnej przestrzeni, skąd wyłania się dźwięk i ruch, a w której rozmywają się granice między nimi, eksplorują wewnętrzną esencję, tajemniczy rdzeń, z którego wszystko wyłania się i do którego zanika. Tam, gdzie czas nie ma znaczenia, a tylko chwila istnieje.
Urządzenie czujnika ruchu staje się narzędziem ich głębokiej synchronizacji, pozwalając im oddać się wspólnemu doświadczeniu somatycznemu i dźwiękowemu. Przez interakcję i współdzielenie się tym, co najbardziej intymne, przenikają barierę między sobą, publicznością i przestrzenią, tworząc niepowtarzalną symfonię zmysłów.
taniec: Motoya Kondo
gra na instrumencie sensorycznym: Shingo Inao
O artystach:
Motoya Kondo / www.motoyakondo.com
Urodzony w Nagoyi, Japonii, choreograf, tancerz oraz współzałożyciel Motimaru Dance Company. Od 2005 roku studiował butoh pod kierunkiem Yoshito Ohno, syna Kazuo Ohno, i pracował jako jego asystent. Po 2010 roku rozpoczął badania terenowe nad lokalnymi i tradycyjnymi tańcami w Japonii, Indiach, Nepalu, Hiszpanii i na Bali, studiując taniec balijski pod kierunkiem Agun Anom Putra, I Made Djimat oraz Ida Bagus Oka Wirjana, w poszukiwaniu uniwersalnych zasad ruchu i tańca. Od 2008 roku pogłębia praktykę i studia wschodnich tradycji kontemplacyjnych, szczególnie śledząc tradycje tybetańskie, łącząc współczesne praktyki artystyczne z wiekową mądrością. Występował i uczył w takich miejscach jak: Biennale w Wenecji 2010, 9. Międzynarodowy Konkurs Choreograficzny "No Ballet", Międzynarodowy Festiwal Tańca Lucky Trimmer 2016, Uniwersytet Hildesheim, Uniwersytet w Lipsku, Uniwersytet w Hasselt, Akademia Sztuk Mediów w Kolonii itp., w Europie, Azji, Australii, odwiedzając ponad 40 miast.
Shingo Inao / www.shingoinao.com
Twórczość japońskiego artysty, skupia się na sonifikacji ruchu ciała przy użyciu technik opartych na sensorach, aby zrealizować alternatywne wyrażenie dla słuchania i oglądania. Jego instalacje i obiekty badają, w jaki sposób dźwięk zmienia nasze postrzeganie. Prace Inao jako live performance oraz instalacja/obiekt są rezultatem jego myśli i praktyki dotyczących tego, jak możemy poszerzyć i ponownie rozpoznać nasz świat poprzez zmysły i ciało.
informacja o biletach na stronie organizatora: Butoh Lake, https://www.facebook.com/profile.php?id=100089980654216
Zobacz tlustalangusta.pl